Tarihte Sanat Akımları - Davranış Sanatı

Mannerizm sanatının kökleri 1500'lerin İtalya'sındadır. Davranışçılık Rönesans ve Barok hareketlerini ayıran bir dönemdir. Davranışçılık, sanattaki bazı özellikleri konuların ortaya koyduğu noktaya dikkat çekti ve ayarlar düzensiz ve doğal görünmedi.

Manneristlerin boyandığı iki tespit türü var:

• Öncelikle klasik olmayan bir sanat tarzı gösteren erken tavır.
• Sofistike müşterileri çekmek için tasarlanan, karmaşık, içe dönük ve entelektüel bir stil olan yüksek davranışçılık.

Stile Genel Bakış

Mannerism sanat hareketi sırasında, sanatçılar Avrupa'yı şaşırtıcı klasik sanat eserleri ile doldurdular. Bu dönemin sanatının belirgin bir özelliği, uzatılmış boyun ve gövde ve figüratif resimlerin portrelerinde bulunan sıvı kolları ve bacaklarıdır. Bu süre zarfında sanatçılar gerçek hayattan bir sanatla ilgilenmediler ve bunun yerine portrelerde duygu yaratma ve ifade etmekten zevk aldılar. Bu Mannerism sanatçıları, onu başaran sanatçılardan ayırmıştır. Davranışlar ayrıca resimlerinde yeşil ve sarı gibi sıradışı renkler kullandılar. Davranışçılığın önemli bir parçası da sembolizmdi. Ressamlar herkes için sanat yapmak yerine daha zengin bir izleyici kitlesine hitap etmek için görsel metaforlar ve derin anlamlar kullandılar.

Tarihçe ve Gelişme

Davranışçılık, 1520'den 1600'e kadar süren İtalya'dan doğmuştur. Sanatsal çalışmalar, doğalcılık üzerindeki karmaşıklığı vurguladıkları için şekillendirildi. Ancak, Michelangelo ve Raphael döneminde kök saldı. Bu dönemin ilk resimleri, insanı her şeyin ölçüsü olarak putlaştırdıkları insanlığın üstünlüğünü yansıtıyordu. Bununla birlikte, Martin Luther'in Katolik Kilisesi'ne karşı yürüttüğü bir reform hareketi savaşa girdiğinde bu kısa sürdü. Bu bozulma, bir erkeğin artık evrenin merkezi olmadığı Mannerizm döneminde başladı. Daha sonra, hareketteki belirsizlik, gezegenlerin, yıldızların ve ayın varlığı gibi yeni bilimsel icatlar ve keşiflerle canlı hale geldi. Sanatçılar düzenlenmiş armoniye olan inancını yitirdi ve sanatları radikal değişimler geçiren dünyayı yansıtıyordu. Önceki ustaları, doğal ve gerçekçi resimleri boyayan Michelangelo gibi resimler çizemediklerini hissettiler. Dolayısıyla, Mannerism özelliklerine sahip bir adamın temsilini bozan yeni bir sanat biçimine döndüler.

Önemli Sanatçılar ve Eserleri

Davranışçılığın sanat hareketinin ön planına çıkan sanatçılardan biri, "Madonna ve St. Martina ve St. Ages'li Çocuk" gibi olağanüstü sanat eserlerini resmetmesi ile bilinen Doménikos Theotokópoulos (El Greco) . El Greco, Tintoretto ile birlikte, sanatlarında entelektüel içeriği yeni sanatsal medya yerine göstermeye adamıştır. Correggio, duygusal anlatı tablolarıyla bilinir. Çocuk Mesih'ten yayılan ışığı canlandıran ilk sanatçıydı. Parmigianino, "Uzun Boyunlu Madonna" portresi ile ünlü olan tanınmış bir sanatçı. Yapıtları, geleneksel orantı yasalarına aykırı olan ince, uzun uzuvların ve boynun özelliklerini, bükülüp dönen gövdelerini gösterir.

Düşüş ve Ardışık Ardışık Hareketler

Mannerizm sanat hareketinin gerilemesi 1590'larda başlamış ve o zamandan itibaren hızla artmıştır. Caravaggio liderliğindeki yeni İtalyan sanatçılar neslinde sanatçılığın değerini eski haline getirdiler. İtalya dışında, aristokrat mahkeme sanatında 17. Yüzyılda kaldı. Barok sanat hareketi derhal yanılsama ile gerçeği karıştırdıkları tavır sanat hareketini başardı. Resimleri, inancı daha çekici kılmak amacıyla gizemli ve doğaüstü bir dünya çizdi.

miras

Mannerism sanat hareketi zor zamanlarda teknik parlaklık, karmaşıklık, Michelangelo'nun etkisi ve modanın mirasını geride bıraktı. Bu örnek portreler dünyadaki popüler müzelerin bazılarında korunmaktadır. Davranışçılık, birçok Barok sanatçı için geçiş sanatı olarak görev yaptı. Zevklerini ayrıntılı ve bazen manipüle edilmiş tablolardan değiştirdiler. Karşı Reformun dini olumsuzlamaları net, güçlü, izleyici tarafından anlaşılabilir bir kamu sanatı gerektiriyordu. Kilise, örtülü referanslarını ve karmaşık temalarını uygunsuz olarak nitelendirdi ve ressamlar aynı zamanda dönemin sanatsal ilerlemesini korumaya çalışırken, aynı zamanda Hıristiyan mükemmellik ve beslenmeye sadık kalabilen bir sanat eserine başvurdular.